Британский мини-сериал специалиста по киноадаптациям классической литературы Эндрю Дэвиса по роману-эпопее русского классика Льва Толстого стал лучшей экранизацией этой книги со времен четырехсерийного фильма Сергея Бондарчука. Создатели новейшей британской версии обошлись с романом бережно, а на роли молодых людей — персонажей Толстого позвали молодых людей. Лучшую из них исполнил Пол Дано («Нефть»), прекрасно сыгравший Пьера Безухова.

У Элен Курагиной и Наташи Ростовой перепутали цвет волос, а линия Платона Каратаева получилась ожидаемо смазанной и сильно второстепенной, но больше недостатков у сериала нет. Зато среди достоинств — замечательные актерские работы Стивена Ри (князь Василий Курагин), Джима Бродбента (старый князь Болконский), Брайана Кокса (Кутузов) и Джиллиан Андерсон (Анна Павловна Шерер), Матье Кассовиц в роли Бонапарта, крепкие батальные сцены, очень красивые костюмы, правильный русский язык в сценах церковных служб и настоящий Петербург в кадре.

Криминальная драма о юноше из пакистанской семьи, живущей в Нью-Йорке, — однажды ночью он взял машину своего отца-таксиста и влип в загадочную историю с убийством незнакомой девушки, — основана на британском сериале «Уголовное правосудие» (2008). Главный актив американского мини-сериала — Джон Туртурро в роли колоритного адвоката молодого пакистанца. Эту роль должен был сыграть Джеймс Гандольфини («Клан Сопрано»); после его смерти в 2013 году создатели сериала вели переговоры с Робертом де Ниро — в итоге роль досталась третьему знаменитому итальянцу.

Совместивший жанры триллера, криминальной и юридической драмы сериал, в котором «Прослушка» встречает «Настоящего детектива» и «Хорошую жену», начинается как увлекательный и яркий рассказ о частном случае, ставшем поводом для разбора чуть ли не всех основных аспектов американской системы правосудия: здесь показана ее работа от патруля, вызванного к месту преступления, до приговора суда присяжных, и одна из главных тем — отношение общества к темнокожим мигрантам со времен 11 сентября до 2016 года.

Летний хит Netflix, получивший самые благоприятные отзывы критиков и зрителей, выполнен в лучших традициях американского хоррора и в качестве комплимента творчеству Стивена Кинга и вдохновленным им кинолентам прошлого. Российским же зрителям наверняка не раз вспомнится советский телесериал «Гостья из будущего»: девочка Оди (от Одиннадцать: в оригинале Eleven и, соответственно, El) сильно похожа на свою ровесницу Алису Селезневу если не внешне, то, мягко говоря, неординарностью и впечатляющими сверхфокусами. А тройка ее друзей-мальчишек — три отличных Коли, живущих в американском городке Хоукинс образца 80-х, в котором, разумеется, есть улица Вязов.

Сериал повторяет все штампы и общие места всех жанров, в которых создан, но его преимущество — в способности посмеяться над самим собой, чем его авторы занимаются здесь регулярно. Самая яркая роль — конечно, у Вайноны Райдер.

В 2016 году вышел долгожданный третий сезон британского сериала-антиутопии «Черное зеркало». За производство взялся Netflix — и выпустил в октябре шесть эпизодов, вдвое больше, чем обычно. «Черное зеркало» — сериал-антология, эпизоды и сезоны которого не связаны друг с другом сюжетно, и каждый новый сезон можно считать отдельным шоу на тему влияния научно-технического прогресса на жизнь общества.

В сериале чувствуется недостаток иронии при избытке гротеска: к примеру, в той же «Атланте» тема роли соцсетей в современной жизни раскрывается куда более смешно, просто и не менее глубоко, — но «Черное зеркало» можно полюбить если не за гуманность и сочувствие людям, то хотя бы за выдумки Чарли Брукера и его команды.

Лучший в новом сезоне шоу — четвертый эпизод, «Сан-Хуниперо», — очень красивая история о людях, нашедших друг друга благодаря виртуальной симуляции, поддерживаемой электронной суперсистемой.

Совершенно феерическое шоу Дональда Гловера, сыгравшего главную роль, — один из сильнейших, если не лучший сериал этого года. «Атланта» — драмеди о двух чернокожих парнях: первый — очень смешной рэпер, второй (Гловер) — его очень остроумный кузен, который, почуяв возможность успеха, пытается работать агентом рэпера. Действие происходит в Атланте, южном штате Джорджия, в наши дни: социальные сети и YouTube то ли помогают обрести известность, то ли мешают, телевидение — бог идиотов, телереклама — изобретение гениальных прохвостов, ты не знаешь точно, чего хочет от тебя твоя девушка: чтобы ты кого-то изображал или был самим собой, наконец, Джастин Бибер — черный, и с этим никто не спорит.

«Атланта» — это «Прослушка» без трагедии, «Секс в большом городе» про черных мужчин, «Винил» без винила и «Красавцы» без глупых шуток, а с умными и неполиткорректными шутками.

Сериал Джонатана Нолана, ставший самой громкой ТВ-премьерой года и заодно главным разочарованием, базируется на одноименном фильме 1973 года. Здесь тоже скучающее население покупает билеты в тематический парк, стилизованный под американский Дикий Запад, в котором можно безнаказанно убивать местных жителей — андроидов и весело проводить время в борделях второй половины XIX века.

Собственно, это и есть основные аргументы в пользу «Мира Дикого Запада» — что сериал, в котором секс сменяется насилием, а насилие — сексом, в какой-то мере может стать заменой главного хита HBO, «Игры престолов», с теми же пунктами повестки дня. Но Джонатан Нолан амбициозен, и сериал приобретает размах: за кулисами мира Дикого Запада разворачивается отдельное шоу, которое должно было стать интереснее вестерна-начинки, однако, как всегда у сценариста Нолана, разгадки вертятся только вокруг природы времени, а не людей, и ответы предсказуемы. А финал мог бы быть гораздо сильнее, если бы не решение снимать второй сезон. Но у «Мира Дикого Запада» есть неоспоримое достоинство — блестящий актерский состав (правда, стараниями авторов сериала отличная актриса Эван Рейчел Вуд («Милдред Пирс») может безнадежно раздражать десять серий подряд).

Создатель «Короны» Питер Морган — сценарист фильма «Королева», посвященного нескольким сложным дням из жизни ныне властвующей Елизаветы II и ее отношениям с премьером Тони Блэром. «Корона» же рассказывает о ее восшествии на британский престол и первых годах царствования. Сюжет сосредоточен на отношениях молодой Елизаветы с отцом, королем Георгом VI (которого сыграл Колин Ферт в фильме «Король говорит!»); дядей, недолго побывшим королем Эдуардом VIII и отрекшимся от престола ради женитьбы на американке Уоллис Симпсон; супругом, Филиппом Маунтбеттеном, позднее — герцогом Эдинбургским; сестрой, юной принцессой Маргарет, которая благодаря связи с разведенным офицером Питером Таунсендом и нескольким скандальным выходкам стала самой обсуждаемой в британской прессе представительницей семейства Виндзоров; а также с первым премьер-министром королевы — Уинстоном Черчиллем (здесь — отличный Джон Литгоу).

Сериал Питера Моргана — о конфликте между спокойным характером королевы, любовью к близким и долгом, который она исполняет, — заботиться в первую очередь об интересах короны. Подбор актеров, костюмы и работа над воссозданием деталей повседневной жизни Виндзоров — выше всяких похвал.

«Развод» придумала и запустила сценаристка и исполнительница главной роли в отличном комедийном сериале «Катастрофа» британка Шэрон Хорган. В команде сценаристов «Развода» есть и те, кто работал над текстом «Секс в большом городе», а главную роль исполняет та же Сара Джессика Паркер. Во второстепенных ролях тоже несколько актеров из «Секса…»: Молли Шеннон, Дин Уинтерс и другие. Но «Развод» — ни в коем случае не новый или еще один «Секс…», а, скорее, сериал о женщине, которая в большом городе находилась по ту сторону замужней жизни. То есть замужем и с детьми. И спустя пятнадцать лет брака.

Героиня Паркер вроде бы похожа на саму Паркер (в отличие от ее абсолютной противоположности Керри Брэдшоу): актриса давно замужем и воспитывает троих детей, одевается с элегантной скромностью и довольно стеснительна. Однако вокруг Френсис, дамочки из пригорода, которая поняла, что их с мужем пути с определенной минуты расходятся, сценаристы обожают создавать самые нелепые ситуации, выставляющие ее полной идиоткой.

К чести Паркер, нужно сказать, что это ее лучшая роль после «Секса…» и давно она не была так иронична и естественна, несмотря на всю глупость положений, в которых ее героиня то и дело норовит оказаться.

«Девочки», «Очевидное» и другие суперуспешные мамблкор-сериалы сделали этот жанр одним из главных на ТВ. Но шоу Джо Свонберга, представляющее собой антологию в жанре мамблкора, настолько увлекательно и хорошо написано, что заставляет забыть о раздражающих чертах такого кино.

Все действительно просто: персонажи так похожи на вас, что становится жутко интересно, чем все это дело с вашим участием закончится. Здесь давно женатая пара за тридцать, изобретающая вроде бы новые способы разнообразить свой секс, а на деле повторяющая столетние методы; две хорошенькие лесбиянки: одна феминистка и все такое, а другая подстраивается; еще одна пара за тридцать, которая приглашает знакомую девушку заняться сексом втроем; романист, который описывает в своих книгах бывших жен и не понимает, почему они считают его сволочью, и еще множество разных персонажей из городской жизни: хипстеры, бармены, девушки из инстаграма, молодые мамочки, покупатели икеевских диванов, велосипедисты и те, кто ненавидит велосипеды за адское неудобство. Все так просто, что очень хочется продолжения.

В ролях, кроме малоизвестных (одно из условий мамблкора) актеров, несколько звезд, например Орландо Блум и знаменитая эксгибиционистка Эмили Ратаковски.

Кавер-иллюстрация: Мария Гришина для «Югополиса»